全媒体记者 胡霄飞
　　近日，在市区汝河大道一处独院工作室，王海亮正双手紧握精钢打造的雕刻刀，聚精会神地镌刻着一块厚重的木牌匾额，飞屑散发出阵阵木质清香，这一刻，似乎天地之间只有他一人沉浸在厚重的文字镌刻中，享受着这份孤独的修行……
　　中国是匾额匾牌文化的发源地。自古以来“有院就有门，有门就有匾”，历史上曾出现“无处不匾”“无门不匾”的盛况，到了民国时期更有“堂不设匾，犹人无面目”的说法。匾额始于秦汉，发展于唐宋，盛行于明清，历经沉淀与打磨，成为我国传统文化中一个自成体系的分支。
　　在古代，匾额按其形式可分为横匾和竖匾，材质可分为木质、石质与金属。匾身一般含有题词匾文和款识，款识中包括题匾者、受匾者、立匾者及立匾时间，有时还有身处高位的题匾者的印章。匾额的制作形制纷繁，包括雕刻、堆灰、泥金、榜书等，色彩丰富，装饰灵活，既如实表现题匾者的书法功力，也对建筑物和悬挂的场馆起到画龙点睛的作用。
　　一块小小的匾额浓缩了中国传统文化的精髓，也展示了中国传统文化的特点和亮点。匾额有作为堂号、表彰、祝福、商号、室内装饰等用途。
　　我国传统民居的主要形式就是单门独院，匾额可以说是一个家族的门脸，是我国传统建筑的重要组成部分，相当于建筑的眼睛。
　　在明清时代广为应用的时候，当时几乎称得上“凡有院落处，皆能见匾额”，可见匾额在过去民众的生活中有多么普遍，至于家境好的，匾额和牌匾更为讲究，一进门就能看出这个家庭的门第层次、道德修养、思想情感、处世哲学、精神寄托以及对未来的追求。
　　王海亮，汝南人，自幼耳闻目睹家人给别人雕刻牌匾，20世纪70年代已经很少有人会做这项营生了，尤其在北方，手工匾额雕刻技艺几乎断代消失，然而这项中国技艺文化的种子，就是在那个时候，悄无声息地种在这个年幼孩子的内心深处。
　　我们古老文化的神奇之处就在于，随着时代的召唤，这项古老的技艺在2010年被王海亮做成了职业，而这次是以非物质文化遗产的形式，让大家领略了这项技艺的魅力，曾经这个王家聪慧的大男孩，除了继承家人的匾额镌刻技术外，还多次赴南方和甘肃跟老一代匾额雕刻师傅学习，经过30多年的打磨和沉淀，让大家在每一块精彩的牌匾雕刻作品上，记住了他的名字——汝南王海亮。
　　传统技艺焕发了青春，然而残酷的现实环境是:除了旅游景区、仿古建筑等一些特殊场所场馆对匾额有需求外，更多家庭由于居住环境发生了改变，高层套房内几乎不再悬挂匾额，而商业店铺的用匾，又大多被机器雕刻、3D打印占据，这些都对手工匾额技艺的生存造成了冲击。
　　只有手工的东西，才有独一无二的灵魂。真正懂匾额的人，还是会喜欢手工雕刻，手工匾额也被越来越多的艺术人士，高雅人士喜爱和关注。王海亮说:“和电脑制匾不同，手工制匾要求十分专注和精细，否则一不留神就有可能刻崩、刻错，所以每次下刀都有着对历史的敬畏感和使命感，这也是手工制匾最大的魅力所在。”
　　“随着传统文化的复兴，如今，越来越多牌匾开始融入中国城市的园林建设之中，而制作精良、独一无二的手工制匾也受到越来越多人的欢迎。我身边接触到的年轻制匾师傅遍布全国各地，以南方居多，我们经常在朋友圈里交流学习提升，相信这个传统手艺一定会有越来越多的年轻人接力传承下去，我也会继续坚守下去，用自己的一生去雕刻历史和未来。”王海亮充满信心地说。
　　王海亮说：“手工匾额书法雕刻技艺是一门很严谨的艺术，目前自己还处于不断持续的钻研学习中，除了雕刻牌匾，我每天还要抽出一定的时间，锤炼书法和绘画，花更多的时间去读书，如果有时间我还要走出去拜访请教匾额雕刻的老艺人，与全国各地的同行们交流学习，毕竟生有止境，艺无止境，天外有天，学海无涯。”
　　择一事，终一生，不为繁华易匠心。这何尝不是一种令人艳羡的艺术人生呢?