发布日期:2023年04月17日
看见美
文/温培雅
有人毫不费力就成为时尚大咖，用高超的审美引领文化风尚；有人在追赶时尚的这条路上一路狂飙，但是差之毫厘、谬以千里。原因就在于吴冠中说过：“今天中国的文盲不多了，但美盲很多。”文盲不可怕，美盲才可怕。现在很多人穷的不是物质，也不是文化，而是审美。
现在很多青年人喜欢戴着耳机听口水歌，词藻之俗、音调之滥，让我想起被誉为百戏之祖、百戏之师、戏中之兰的昆曲。
在春风沉醉或夜雨敲窗的夜晚，那些你不必听懂，但是感觉很美的念白唱腔经过夜色的漂染，檀板鼓点声声慢，琴音笙箫丝丝绕，好像下一刻便有一个花妖狐怪幻化的红粉佳人，在一唱三叹中自楼阁亭台穿花拂柳而来。一甩袖、一回眸、一莞尔，就让这如花美眷、似水流年，永远定格在线装的诗词经赋之中。
明清时期很多著名书画家，特别是“扬州八怪”的小日子是很滋润的，因为他们的“金主”就是当时富可敌国的盐商。盐商是懂艺术的，也是懂审美的。就像十几年前投资影视市场的煤老板，我们永远不要质疑他们的审美品位。著名编剧汪海林就说过，他经历了煤老板、房地产商、互联网企业等投资人时代，最怀念的是煤老板时代。因为他们只挑女演员，不干涉创作，让专业的人做专业的事，从不瞎指挥。汪海林还少说了一句，煤老板挑选女演员的眼光也是在线的。当年他们挑选的女演员可以拉出来做整容样板，明眸皓齿、杏眼桃腮，一副国泰民安、岁月静好模样。女演员演技差点意思，但是配角都是老戏骨啊，在高手的带动下，美人们的表演也是可圈可点的。
再看现在的影视剧，基本进入群魔乱舞阶段。男一女一脸上科技与狠活都用上了，依旧丑得人神共愤。一部剧聚齐妖魔鬼怪，可以开拍《西游记》续集了。
演起戏来，脸上的五官来回飞舞，两条腿各走各的，有时用白眼演戏，有时用鼻子演戏；台词功底一塌糊涂，有时说数字，有时念儿歌。女演员统一批发的一字眉让我们再也感受不到小山眉、新月眉、双燕眉的柔美。古装剧梳空气刘海、涂咬唇妆，战争剧里披留肩发、画烟熏妆都是常有的事。虽然这些小明星要什么没什么，但是因为背靠大树好乘凉，所以有人捧、有人疼，所以有流量、有人气，唯独缺乏的就是实力。
据说戏剧家李渔想修一座凉亭，许多有钱人愿意赞助，出钱最多的是土豪李富贵。
凉亭落成那天，富贵老总霸气地对李渔说：“谁先想好名字就用谁的。”李渔怕土豪语不惊人死不休，赶紧制止：“且停停。”财大气粗的富贵不高兴了：“还停什么，我都想好了，就叫富贵亭！”李渔狡黠一笑：“我不是先说了吗，叫且停亭。”接着，李渔吟出了那副著名对联：“名乎利乎道路奔波休碌碌，来者往者溪山清静且停停。”我喜欢你的银子，但是更坚持我用银子打造的品位，这是文人李渔的风骨。而从俗到雅，只隔着“且停亭”三个字的距离。
木心曾说：“没有审美力是绝症，知识也解救不了。”宋瓷被称为瓷器艺术的顶峰，与此相对照的是乾隆时期的瓷器。代表作是一个金地粉彩勾莲纹八宝纹五供炉，满眼都是金碧辉煌的泼天富贵，典型的暴发户审美。乾隆还让人打造过“死亡芭比粉”的芙蓉石耳盖炉，鲜嫩的粉红色简直少女心爆棚。据说乾隆一共有1800多枚私人印章，最常用的就有500多枚，这么多印章干什么呢？这就要说到他一个丧心病狂的爱好——给名人字画盖章！
只要入了乾隆法眼，甭管是哪朝哪代的名画，谁也别想逃。唐朝韩干的《照夜白图》是他的最爱，被活活盖了50多个章。除了这一爱好，他还最喜留言点赞。《富春山居图子明卷》明明是一幅山水画，却被乾隆整整留下55篇题诗，成了诗集。书圣王羲之字字珠玑的《快雪时晴帖》是乾隆的“心尖宠”，待遇自然不同。原文仅仅28个字，乾隆的批注洋洋洒洒，甚至还加页写下鸡飞狗跳的四个大字“神乎技矣”。导致后来的书法爱好者研究此帖时，不得不在密密麻麻的乾隆御笔中寻找书圣的墨宝。更可怕的是，他喜欢宋瓷，就要留下“到此一游”的标记，竟然命令匠人把自己的诗词刻在上面。呜呼，欺负瓷器不会说话，无法抗议吗？
如果一个人有幸接触过真正美好的事物，这种美好会在心里生根发芽、伴随终生。为什么作家、画家眼中的世界和平常人不同，那是因为他们更有审美力。
大家叶嘉莹先生，被称为中国最后一位“穿裙子的士”。诗人席慕蓉曾这样形容：“听叶老师讲课时，觉得老师就是个发光体。只要她站在那里，就是一首活生生的诗。”即使在耄耋之年，在战乱时代，叶嘉莹先生也会在讲课时将头发梳成精致的燕尾式，把旗袍熨得平平整整，形象得体、容止有仪，展现文人的风度和涵养。
审美是一种历史积淀，对个人而言，审美是贯穿一生的修养。一辈子很短，所以我们要看见美、创造美，要把诗意与热爱填满每一个苍白枯燥的日子。把一粥一饭调得有滋有味，把一朝一夕过得热气腾腾——生活的趣味不在馔玉炊珠，而是蕴含在日常的一饭一蔬，小聚的三朋两友，身边的四时风物之中。
有人毫不费力就成为时尚大咖，用高超的审美引领文化风尚；有人在追赶时尚的这条路上一路狂飙，但是差之毫厘、谬以千里。原因就在于吴冠中说过：“今天中国的文盲不多了，但美盲很多。”文盲不可怕，美盲才可怕。现在很多人穷的不是物质，也不是文化，而是审美。
现在很多青年人喜欢戴着耳机听口水歌，词藻之俗、音调之滥，让我想起被誉为百戏之祖、百戏之师、戏中之兰的昆曲。
在春风沉醉或夜雨敲窗的夜晚，那些你不必听懂，但是感觉很美的念白唱腔经过夜色的漂染，檀板鼓点声声慢，琴音笙箫丝丝绕，好像下一刻便有一个花妖狐怪幻化的红粉佳人，在一唱三叹中自楼阁亭台穿花拂柳而来。一甩袖、一回眸、一莞尔，就让这如花美眷、似水流年，永远定格在线装的诗词经赋之中。
明清时期很多著名书画家，特别是“扬州八怪”的小日子是很滋润的，因为他们的“金主”就是当时富可敌国的盐商。盐商是懂艺术的，也是懂审美的。就像十几年前投资影视市场的煤老板，我们永远不要质疑他们的审美品位。著名编剧汪海林就说过，他经历了煤老板、房地产商、互联网企业等投资人时代，最怀念的是煤老板时代。因为他们只挑女演员，不干涉创作，让专业的人做专业的事，从不瞎指挥。汪海林还少说了一句，煤老板挑选女演员的眼光也是在线的。当年他们挑选的女演员可以拉出来做整容样板，明眸皓齿、杏眼桃腮，一副国泰民安、岁月静好模样。女演员演技差点意思，但是配角都是老戏骨啊，在高手的带动下，美人们的表演也是可圈可点的。
再看现在的影视剧，基本进入群魔乱舞阶段。男一女一脸上科技与狠活都用上了，依旧丑得人神共愤。一部剧聚齐妖魔鬼怪，可以开拍《西游记》续集了。
演起戏来，脸上的五官来回飞舞，两条腿各走各的，有时用白眼演戏，有时用鼻子演戏；台词功底一塌糊涂，有时说数字，有时念儿歌。女演员统一批发的一字眉让我们再也感受不到小山眉、新月眉、双燕眉的柔美。古装剧梳空气刘海、涂咬唇妆，战争剧里披留肩发、画烟熏妆都是常有的事。虽然这些小明星要什么没什么，但是因为背靠大树好乘凉，所以有人捧、有人疼，所以有流量、有人气，唯独缺乏的就是实力。
据说戏剧家李渔想修一座凉亭，许多有钱人愿意赞助，出钱最多的是土豪李富贵。
凉亭落成那天，富贵老总霸气地对李渔说：“谁先想好名字就用谁的。”李渔怕土豪语不惊人死不休，赶紧制止：“且停停。”财大气粗的富贵不高兴了：“还停什么，我都想好了，就叫富贵亭！”李渔狡黠一笑：“我不是先说了吗，叫且停亭。”接着，李渔吟出了那副著名对联：“名乎利乎道路奔波休碌碌，来者往者溪山清静且停停。”我喜欢你的银子，但是更坚持我用银子打造的品位，这是文人李渔的风骨。而从俗到雅，只隔着“且停亭”三个字的距离。
木心曾说：“没有审美力是绝症，知识也解救不了。”宋瓷被称为瓷器艺术的顶峰，与此相对照的是乾隆时期的瓷器。代表作是一个金地粉彩勾莲纹八宝纹五供炉，满眼都是金碧辉煌的泼天富贵，典型的暴发户审美。乾隆还让人打造过“死亡芭比粉”的芙蓉石耳盖炉，鲜嫩的粉红色简直少女心爆棚。据说乾隆一共有1800多枚私人印章，最常用的就有500多枚，这么多印章干什么呢？这就要说到他一个丧心病狂的爱好——给名人字画盖章！
只要入了乾隆法眼，甭管是哪朝哪代的名画，谁也别想逃。唐朝韩干的《照夜白图》是他的最爱，被活活盖了50多个章。除了这一爱好，他还最喜留言点赞。《富春山居图子明卷》明明是一幅山水画，却被乾隆整整留下55篇题诗，成了诗集。书圣王羲之字字珠玑的《快雪时晴帖》是乾隆的“心尖宠”，待遇自然不同。原文仅仅28个字，乾隆的批注洋洋洒洒，甚至还加页写下鸡飞狗跳的四个大字“神乎技矣”。导致后来的书法爱好者研究此帖时，不得不在密密麻麻的乾隆御笔中寻找书圣的墨宝。更可怕的是，他喜欢宋瓷，就要留下“到此一游”的标记，竟然命令匠人把自己的诗词刻在上面。呜呼，欺负瓷器不会说话，无法抗议吗？
如果一个人有幸接触过真正美好的事物，这种美好会在心里生根发芽、伴随终生。为什么作家、画家眼中的世界和平常人不同，那是因为他们更有审美力。
大家叶嘉莹先生，被称为中国最后一位“穿裙子的士”。诗人席慕蓉曾这样形容：“听叶老师讲课时，觉得老师就是个发光体。只要她站在那里，就是一首活生生的诗。”即使在耄耋之年，在战乱时代，叶嘉莹先生也会在讲课时将头发梳成精致的燕尾式，把旗袍熨得平平整整，形象得体、容止有仪，展现文人的风度和涵养。
审美是一种历史积淀，对个人而言，审美是贯穿一生的修养。一辈子很短，所以我们要看见美、创造美，要把诗意与热爱填满每一个苍白枯燥的日子。把一粥一饭调得有滋有味，把一朝一夕过得热气腾腾——生活的趣味不在馔玉炊珠，而是蕴含在日常的一饭一蔬，小聚的三朋两友，身边的四时风物之中。