李新国美术作品展选登


　　文/图 全媒体记者 郭建光
　　金秋的某个晌午，戴着草帽，躺在地头树荫下歇息的画家，镰刀就放在身旁，胡乱灌了一气凉水，眯着眼睛进入混沌状态。这时候，有风儿在地头歌唱，树枝摇摆，豆秧起伏，河流宁谧，突然，豆荚炸裂的响声传出很远，一粒粒滚圆的金黄色的大豆如离弦之箭跌落泥土，炸裂声此起彼伏，仅留下干瘪的豆荚仰望着天空。此刻，湛蓝的天空万里无云。
　　艺术来源于生活，必定高于生活。有着丰富农村经历的李新国用画笔描摹着心中难舍的故土，那些乡村生活的画面，一点点唤起人们对过往的记忆。而这种记忆常想常新，那些栩栩如生的或恬淡自然如落花照水，或火爆热烈如疾风骤雨，或朝升夕落如老牛漫步，或匆匆而过如白驹过隙，笔下的万千意象纷繁而不烦琐，热烈而不抵触，快乐伴随着劳动的心酸，纵使疲倦使人麻木。而忙碌一天过后，万籁俱寂，一轮又大又亮的满月冉冉升空，照耀在此时此刻酣然入梦的村落，只有夜宿枝头的鸟儿忽然间扑棱棱翅膀，随后也渐入梦乡。
　　这是有过农村生活经历的人们共同的一个梦。这个梦里光彩熠熠，有晨露的晶莹、花朵的芬芳、河流的潺缓、种子的倔强、更有收获的喜悦、金色的原野与流动的云彩、与四时的更迭。
　　如沙漏记录着时光，或慢或快的时光，让一层层、一簇簇、一点点的回忆变得蓬勃有生机，让人们心头的余温晕染着河流与村庄，让惆怅落下眉头，让喜悦攀上心头。
　　“那年分了几亩地，又喂牛来又喂鸡。喂牛帮俺干农活，喂鸡嘴上不受屈。”这幅题为《那年》的画作上一只沉淀在历史风尘中的竹筐，一只母鸡带着喳喳叫的一群小鸡，一旁的同伴正专心致志地土里刨食，勾勒出一幅恬淡的栩栩如生的乡村生活画卷。而《一台大戏》中一把弦子、一只方凳，只闻其声不见其人，令人回味无穷，勾人遐想，大戏开锣，大幕打开，方寸之间的戏台盛得下一段段悲欢离合的人生，真可谓人生如戏，戏如人生。浓墨重彩的运用，与遒劲有力的线条，浓淡干湿的把控与万绿丛中一点红的大胆运用，让视觉与知觉并用，唤起参展者内心深处的审美自觉与触类旁通的共情，从而升华了画面的深刻意味与波澜起伏的人生况味。
　　李新国老师的线条有研究者认为兼具“酸甜苦辣”，这当然来源于他童年并不富足的生活与遭遇人情冷暖的经历。然而，尽管你在他的画作中未能全然感受甜美线条的恣意，却在枯涩、冷峻、练达、超脱的线条之外感受到一颗敬畏自然，热爱生活，专心农事的博大心灵在浅吟低唱。这是力量与自然的较量，更是力与美的糅合与抗衡之后所达到的平衡。这根天平始终掌控在画家游刃有余、进退维谷、从容不迫的章法中，枯笔不乱，犹如扎根巉岩；湿笔温润线条犹如少女亭亭玉立。那些线条之美犹如琴弦，线条上错落有致的新芽犹如跳跃的乐符令人着迷。
　　他一手深入生活，一手深入传统，多年的历练与提炼，让他的笔力随着绘画技法的精湛而提炼升华，多年的写生游历让他心中有丘壑，笔下有乾坤，一花一草一木，都被赋予独特的浓烈的个人印记。
　　李新国老师笔下有一系列的关于果实、作物的作品。
　　一个春日的早晨，画家低头映入眼帘的就是一簇盛开的油菜花，带着露珠，带着使命，带着欢欣雀跃更带着微笑努力盛开的一幕，犹如平淡无常的人生经过沉寂后的灿然绽放。这是触动画家灵魂的深刻一幕，更是让画家不忍割舍的创作冲动。黢黑的叶片，朦胧的背景，只有视觉中心灿烂夺目的金黄成为摄人心魄的焦点。
　　风中飘零的高粱，尽管风中摇摆却一次次抵抗住劲风的摧残，一次次抗拒风暴的侵蚀，等待风轻云淡，一遍遍在大地上书写属于自己的生存故事。万物皆可入画。其貌不扬的芝麻秆，也在月白风清的夜晚成为画家笔下写不尽的美好，更是厨房噼啪作响芝麻盐与焦馍对农事的一场长情的告白。
　　此次展览的作品中也有画家早期的精品力作，比如《进城》，一眼望去恍如回到那个拖着行李外出打工的岁月。每一个沉重的包袱，每一个佝偻的背影，犹如一座座山，是真真切切每一个家庭的靠山更是一个时代的剪影。疫情期间坚守的环卫女工，农村穿着臃肿棉衣的淳朴女孩，裸露脊梁犁地的不屈汉子——阳光洒落瞬间，人间烟火最动人。位于驻马店国际会展中心B展厅显眼位置的几幅巨幅国画，成熟的桃子、金黄的杏子、炸裂的石榴、火红的柿子，最平凡的果实有着最动人的样子，也一定会在每一个来访者心中留下难忘的种子。
　　从生活中攫取丰沛的营养，从历练中攫取艺术的滋养，从生命中永不停歇追求的脚步，兼具国内国际视野，从不故步自封，兼收并蓄各种流派技法，从而在日积月累中让笔下技法日臻成熟与圆润。这就是来自农村的画家李新国，这就是质朴得如邻家汉子的画家李新国。
　　心中有爱，纵使身处陋室依然火苗熊熊；脚下有爱，纵使遍尝人间冷暖依然淡然处之。
　　眼里有光，笔下有情，梦里一定花开。