通版阅读请点击:
展开通版
收缩通版
当前版:06版
发布日期:2026年01月19日
张爱武与他的水浒108将
    《梁山好汉百将出征图》细节图

    张爱武创作中

    《梁山好汉百将出征图》

  全媒体记者 李贺建
  吃干脆面、集水浒英雄卡,这是无数80后和90后共同的童年回忆。想要集齐水浒一百单八将,绝非易事。在那个年代,若能拥有一张稀有的卡牌,在学校里简直就是风光无两。驻马店画家张爱武则以一项创作唤起了这段尘封的记忆:他精心绘制了108位梁山好汉的形象。究竟是何缘由,让张爱武选择重现水浒英雄?他笔下的各路豪杰又是如何呈现的?让我们一探究竟。
  从小爱读《水浒传》
  中国四大名著中,张爱武最喜欢《水浒传》。风风火火闯九州的英雄好汉,成为人们难以忘却的水浒记忆。在张爱武心里,虽隔着几百年的历史,书里的人物却好像近在眼前。
  走上专职画画道路后,张爱武有了更多时间研读《水浒传》,考究人物形象。“读了那么多遍,这些人物性格鲜明,每一个在我脑子里都是活灵活现的。”他说,“最后就按自己的理解把他们都画出来。”
  小时候,张爱武家离电影院很近,电影院工作人员绘制电影海报的场景经常吸引他驻足观看。那些栩栩如生的人物形象和逼真的场景,深深吸引了他。于是,他央求父母给他买画册,一有空就照着画册描摹,写字、画画逐渐成为他生活中不可或缺的一部分。
  为了追求更高的艺术境界,张爱武踏上了求学深造之路。1996年,他进入中央工艺美术学院学习,在这里,他如鱼得水。在名师的悉心教诲下,他全身心地投入到艺术创作中。从作品的立意构图、总体布局,到多层次的艺术处理、线与面的结合,每一个环节他都反复揣摩、努力实践。他像一块干涸的海绵,尽情吸收着艺术的养分,不断丰富自己的创作技巧和艺术素养。这为他日后创作《梁山好汉百将出征图》积累了丰富经验。
  三年画一画
  《梁山好汉百将出征图》的创作,是张爱武艺术生涯中的一次重大挑战。历时3年,他全身心地投入到这幅作品的创作中。在创作过程中,张爱武面临着诸多困难。
  要将108个性格各异、形象鲜明的人物栩栩如生地呈现在一幅长13米、高2米的画卷上并非易事。每一个人物的造型、神态、服饰、兵器等细节,都需要精心设计和描绘。为了准确把握每个人物的特点,他反复研读《水浒传》,深入了解每个英雄的故事背景、性格特征和武艺特长。他查阅了大量的历史资料和图像资料,借鉴古代绘画和雕塑中的人物形象,力求使每个英雄人物都符合原著的描述。
  比起男将,女将的形象则要刚柔并济。在创作扈三娘时,张爱武决定用兵器红锦套索而非日月双刀,“套索舞起来刚中带柔,女将形象要秀气,服饰要飘逸。”他说,同理,文将和武将也要区分开来,画文将时线条要更柔和。
  在绘画技法上,张爱武采用了国画工笔彩绘。他以严谨的造型、细腻传神的线条勾描,将每个英雄人物的形象刻画得入木三分。线条流畅而富有变化,或刚劲有力、或婉转流畅,生动地表现出人物的肌肉、骨骼和动态。在色彩运用上,他丰富而不失和谐,根据不同人物的性格和身份,运用不同的色彩进行渲染。有的色彩鲜艳夺目,凸显出人物的豪迈奔放;有的色彩淡雅素净,表现出人物的沉稳内敛。通过色彩的巧妙搭配,使整个画面更加生动鲜活。
  除了对人物形象的刻画,张爱武还注重画面的整体布局和氛围营造。他将108将巧妙地安排在画面中,形成了一个气势恢宏的出征场景。画面中,英雄们或骑马扬鞭、或手持兵器、或昂首挺胸、或目光坚定,仿佛即将奔赴战场,与敌人展开一场惊心动魄的战斗。整个画面充满了紧张感,让人身临其境,感受到了梁山好汉的豪迈气概和英雄风姿。
  在人物形象塑造方面,张爱武突破了传统水浒人物画的模式,赋予了每个英雄人物更加鲜明的个性和独特的魅力。他不仅注重人物的外在形象刻画,更深入挖掘人物的内心世界,通过人物的神态、动作和表情,展现出他们的性格特点和情感变化。例如,林冲的隐忍和无奈、鲁智深的豪爽和仗义、武松的勇猛和刚强等,都在他的笔下得到了充分展现。
  在画面构图方面,张爱武采用了宏大的场景构图,将108将集中呈现在一幅画卷中,形成了一种强烈的视觉冲击力。他巧妙地运用了对比和呼应的手法,使画面既富有变化又和谐统一。例如,在人物的排列上,他将不同身份、不同性格的人物相互穿插,形成了一种错落有致的美感。
  同时,他还巧妙地把人物姓名标注于服饰的带扣、兵器等处,既增加了画面的趣味性,又体现了他的匠心独运。
  张爱武的《梁山好汉百将出征图》在艺术界引起了广泛关注和赞誉。该作品入围第十三届全国美展,并入展第四届全国壁画大展。《梁山好汉百将出征图》在第十三届河南省美术作品展览中荣获二等奖。
  “希望这些水浒人物画像能引导更多人阅读经典名著。”张爱武说。